As roupas mais requisitadas das atrizes da 'Globo'

 

O vestido branco tomara que caia usado pela personagem Carol (Camila Pitanga), de Insensato Coração, é da NK Store. Não está mais à venda porque é da coleção de verão e as lojas já estão com as peças de inverno.

 

A saída de praia usada pela personagem Marina (Paola Oliveira), de Insensato Coração, é da Graça Ottoni. A peça saiu de linha, mas terá uma edição especial a partir de 24 de março nas cores branca e gelo. O preço não foi divulgado. 

 

O vestido preto com bolinhas coloridas e mangas bufantes usado pela apresentadora Fernanda Lima, de Amor & Sexo, é da marca D&G. Não está mais à venda, porque é da coleção outono/inverno 2010/2011 e as lojas já receberam a linha primavera/verão 2011/2012.

 

O vestido azul, longo e de costas nuas usado pela personagem Natalie (Deborah Secco), de Insensato Coração, é da loja Agilitá. Por ser da coleção passada, não está mais à venda.

 Fonte:TerraModa

Making Of Agilità Inverno 2011 - Fernanda Tavares

Linda e sempre incrível! über-adoro ver a Fernanda Tavares trabalhando...Parabéns Agiltà pela linda coleção e pela escolha da modelo.

Fábio Monnerat

Michaela Kocianova no Verão 2011 da Agilità

Rio à Porter tem movimento fraco e grifes fazem de tudo para atrair clientes

Vale tudo para atrair clientes no salão de negócios do Fashion Rio, o Rio à Porter, que começou no sábado e termina na terça-feira. Para chamar a atenção de novos compradores, as marcas criaram estratégias de marketing para se destacar naquele mar de estandes brancos, todos iguais, da feira. A mineira Fruta Cor contratou uma modelo morena, que, vestida num longo rosé, circulava pelos corredores, atraindo olhares e, quem sabe, algum cliente em potencial. Já a grife Karioka colocou um vendedor de Mate Leão, em latão, como os da praia, para oferecer a bebida e chamar visitantes. E a Drangonfly Blue exibia uma modelo no estande vestindo um microbiquíni.

- O mate é um símbolo tão forte da cidade - disse o alemão Robin Maus, que lançou o segmento moda praia da Karioka nesta edição do salão de negócios. - Tem que tentar chamar a atenção. Mas a feira está fraca, não tem movimento. Eu esperava fazer contatos legais, mas não aconteceu nada.

Há consenso entre os expositores de que o movimento parece estar menor do que nas duas últimas edições. Para Fernando Oliveira, subgerente da Litt, linha jovem da Agilitá, a redução do público teria acontecido porque o Rio à Porter foi montado ao final do Fashion Rio, nos armazéns 4, 5 e 6, o que faz com que os convidados acabem se distraindo com outras atrações da semana de moda carioca até que consigam chegar à feira e fazer o que é mais importante: comprar.

Mas o número menor de convidados circulando pela feira estaria compensado pela presença de visitantes com maior poder de compras, segundo Priscila Park, sócia da grife paulista Diva Couture. Uma referência: eram da marca os macacões usados pela Letícia Spiller na novela "Viver a vida". O estande, que exibia vestidos longos de festa com aplicações de correntes douradas e de flores vermelhas, era um dos mais cheios neste segundo dia do Rio à Porter.

- Tenho recebido clientes de mais qualidade, que estão comprando mais. Não estamos fazendo muitas vendas pingadinhas, o que eu acho bom - disse Priscila, que elogiou a organização do evento.

Para Siau Lin Lieu, diretora de atacado do grupo Maria Bonita, esta edição da feira está com uma estrutura melhor e um mix de marcas mais coerente. O Rio à Porter Verão 2011 tem 50% expositores a mais, 250 grifes no total. A expectativa do evento é gerar R$ 800 milhões em negócios. Ao contrário da maioria dos entrevistados, Siau acredita que o movimento cresceu, ao menos no estande da Maria Bonita Extra:

- Eu acho que o comprador está mais animado, acreditando nas vendas do verão.

Fonte:http://oglobo.globo.com/cultura/modaverao2011/mat/2010/05/30/rio-porter-tem-movimento-fraco-grifes-fazem-de-tudo-para-atrair-clientes-916735571.asp

AGILITÀ - Making Of Outono Inverno 2010

Finas estampas: conheça a parceria de estilistas com escritórios de criação

As estampas na passarela de Andrea Marques, em janeiro deste ano no Fashion Rio

Em 2009, quando a estilista Andrea Marques visitou a galeria de arte Eduardo H. Fernandes, no bairro da Vila Madalena, se encantou com o trabalho da paulistana Malu Saddi, que desenha delicadas imagens fluídas com caneta esferográfica e lápis de cor em papel. Meses depois, no backstage de seu primeiro desfile no Fashion Rio, Andrea apontava os vestidos que tinham sido inspirados na obra "Pulmãootório", criada pela artista em 2008. O que o público não sabe é que a maioria das estampas femininas e artísticas que são uma marca da criação de Andrea é um trabalho feito a quatro mãos com a diretora de arte Ana Laet. A parceria de grifes e agências de design no desenvolvimento criativo, aliás, é cada vez mais comum na moda.

No caso de Andrea, esta dobradinha vem desde os tempos da Maria Bonita Extra. Ana fazia estampas para a marca e Andrea era a estilista. Quando saiu para se dedicar à grife própria, a parceria entre elas continuou. "Passo as referências para a Laet e eles desenvolvem para mim. É uma extensão da minha equipe de criação", explica Andrea.

 

Estampas criadas por Ana Laet para a coleção de Andrea Marques inspirada na obra de Malu Saddi

Na época em que a publicidade tabagista ainda era permitida, Ana Laet criava as sofisticadas campanhas da marca Free. Trabalhava em agência de comunicação e, de lá para cá, abriu seu próprio escritório. O envolvimento pessoal com estilistas e empresários de grifes como Cantão, Sacada e Huis Clos apontou o caminho: hoje, a estamparia é um dos focos do seu trabalho.

Os pontos de partida para o desenvolvimento destes prints são diversos: "Há trabalhos que vem de desenhos feitos à mão, mas não existem regras. Já escaneamos tecidos especiais, usamos spray sobre papel de fax, trabalhamos digitalmente folhas do Jardim Botânico fotografadas por nós e chegamos até a criar um carimbo com tampinhas de garrafa", conta.

Para a coleção da Animale que já está nas lojas, Ana focou no trabalho dos artistas Cildo Meirelles e Mira Schendel: "Claudia Jatahy (dona da Animale) se inspirou no tempo. Encontramos no trabalho de Mira, números e tipografias que falavam sobre isso", diz.

Para as padronagens, Ana explica que o processo foi mais hadmade: "Dobramos o papel e jogamos tinta spray nele fechado. Quando abrimos, conseguimos estas listras vazadas".

Obra de Mira Schendel, de 1967 (à esquerda) e a estampa da Animale (centro). Ao lado, estudo de estamparia desenvolvido por Ana Laet para grife (à dir.)

OUTROS MESTRES EM CRIAR ESTAMPAS

Prints desenvolvidos por Renata Americano para os desfiles da Ausländer (à esq.) e Nica Kessler (à dir.) no último Fashion Rio

Amaioria das imagens criadas por Renata são desenhados à mão livre e depois vetorizadas para serem editadas no computador. A designer, que também adora pintar com aquarela, conta com cinco profissionais na sua equipe, cada qual com sua especialidade. "Tenho arquitetos, que são os mais atentos à questão da perspectiva e à sombra do desenho, e estilistas, que se atêm ao caimento da padronagem no corpo", exemplifica.

Padronagens de Renata Americano para a coleção da Afghan e, ao lado, simulações no corpo da modelo

Sobre a emoção que sentiu ao ver sua estampa ganhando as ruas, Renata relembra um episódio inesquecível: "Sou fanática por Fórmula 1 e estava assistindo ao Grande Prêmio do Brasil de 2006. A Ivete Sangalo subiu no palco para cantar o Hino Nacional e lá estava ela, usando um vestido Adriana Barra, cuja estampa fui eu quem fiz. Emocionante."

 

Sala de criação da La Estampa, com quadro de referências ao fundo; na arara à direita, parte do acervo de estampas. Fotos: Daniela Duarte

A La Estampa (foto acima), instalada em um galpão em São Cristovão, no Rio de Janeiro, é uma das maiores empresas deste seguimento. Com 1.200 clientes, entre eles marcas como M. Officer, Maria Filó, XSITE e Enjoy, o seu acervo é de 24 mil prints, seis milhões de metros de tecido produzidos por ano e 180 funcionários. Uma fábrica de fazer arte.

"Recorremos a livros, filmes, revistas, ruas, internet, mas também estudamos os books dos grandes desfiles que acontecem pelo mundo. Estes livros são enviados de fora, com todos os detalhes da roupa e da modelagem", revela Paula Furtado, coordenadora de estilo da La Estampa, que tem uma parceria internacional com a fábrica espanhola Sedatex, há 120 anos no mercado. Prova que fazer estampa é um negócio e tanto.

Trabalhar com as mãos também é uma característica de Renata Americano. Para dar um efeito inovador à sua criação, a designer, que tem no currículo a confecção de prints para grifes como Ausländer, Nica Kessler, Agilitá, Cavendish e Shop126, encheu um pirex com água, mergulhou objetos e colocou a composição dentro num scanner. A cada movimento, digitalizava uma imagem nova.

"Ainda não usei este experimento para nenhuma marca, mas o trabalho manual é uma forma de buscar alternativas para ilustrar de uma forma inédita. O cliente quer o novo e nós temos que ir além", afirma ela, que está há seis anos no mercado e, em 2009, abriu o estúdio Fabrikat, especializado no design de estampas.

Fonte:http://revistamarieclaire.globo.com/Revista/Common/0,,EMI124240-17631,00-FINAS+ESTAMPAS+CONHECA+A+PARCERIA+DE+ESTILISTAS+COM+ESCRITORIOS+DE+CRIACAO.html